Фестиваль Дмитрия Хворостовского / Шедевры камерного вокального репертуара

ФЕСТИВАЛЬ ДМИТРИЯ ХВОРОСТОВСКОГО

ШЕДЕВРЫ КАМЕРНОГО ВОКАЛЬНОГО ИСКУССТВА

МАРИЯ МОТОЛЫГИНА
Сопрано / Россия

АЛЕКСАНДР НЕСТЕРЕНКО
Тенор / Россия

РАУФ ТИМЕРГАЗИН
Баритон / Россия

КРИСТИАН КОХ
Фортепиано / Австрия

Фестиваль Дмитрия Хворостовского представляет трех молодых певцов – выпускницу и выпускника Молодежной оперной программы Большого театра России Марию Мотолыгину (сопрано) и Рауфа Тимергазина (баритон) и ведущего солиста Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Александра Нестеренко (тенор).

Дмитрий Хворостовский был одним из тех немногих отечественных певцов XXI века, серьезно относившихся к камерным программам, следуя традициям великих русских исполнителей и исполнительниц – Ирины Архиповой, Елены Образцовой, Евгения Нестеренко. Классические романсы Михаила Глинки, Александра Даргомыжского, Александра Бородина, Николая Римского-Корсакова, Николая Метнера занимали не последнее место в его насыщенном репертуаре, как и бытовые городские романсы. «Классическое пение, оперное пение и романс – это особое, тонкое искусство. Вспомните Шаляпина. Елена Васильевна Образцова пела по-своему, всегда сильно, всегда необычно, неординарно. Можно было спорить, соглашаться – не соглашаться, но это всегда было очень убедительно. <…> Штоколову принадлежит огромная заслуга в популяризации старинного русского романса, потому что он как раз и сделал из него нечто, поднял на определенную высоту, что ли. То, что делаю я, ближе к классическим канонам», – так сам определял свое отношение к камерным произведениям Дмитрий Хворостовский.

Мария Мотолыгина и Рауф Тимергазин – опытные исполнители камерных программ. За годы обучения в знаменитой Молодежной оперной программе Большого театра они приняли участие в бесчисленных программах, посвященных как русским романсам, так и немецким lieder, французским mélodies и оперным ариям, исполняемым под фортепиано. Стилистическая точность Александра Нестеренко, которую он демонстрирует в оперных спектаклях, позволяет высказать логичное предположение, что и в камерном репертуаре певцу есть что сказать.

МАРИЯ МОТОЛЫГИНА
Сопрано / Россия

Мария Мотолыгина однозначно принадлежит к самым ярким выпускницам Молодежной оперной программы Большого театра России (2018–21), где занималась у Дмитрия Вдовина, Маквалы Касрашвили и Светланы Нестеренко. Обладая уникальным по тембровым и техническим характеристикам центральным сопрано, она претендует на звание идеальной исполнительницы для многих ключевых партий в безграничном оперном репертуаре. Подтверждением служат победы на вокальных конкурсах – X Международном им. Станислава Монюшко (I премия, Варшава, 2019) и XVI Международном им. Петра Чайковского (III премия, Санкт-Петербург – Москва, 2019).

Путь к оперной сцене Мария Мотолыгина начала в Саратове, в 2016 окончила Саратовскую государственную консерваторию им. Леонида Собинова (класс профессора Лилии Беловой), в 2019 – ассистентуру-стажировку при Уральской государственной консерватории им. Модеста Мусоргского (класс профессора Лилии Поляковой). Во время обучения в Екатеринбурге, выступала на сцене театра «Урал Опера Балет» в партиях Власты («Пассажирка» Мечислава Вайнберга), Алисы («Граф Ори» Джоаккино Россини), Чужеземной княжны («Русалка» Антонина Дворжака), Миссис Найду («Сатьяграха» Филиппа Гласса), Графини Альмавивы («Свадьба Фигаро» Вольфганга Амадея Моцарта), Купавы («Снегурочка» Николая Римского-Корсакова).

В одном из интервью певица рассказывала, что особое место в ее сердце занимают партии в операх Моцарта – Фьордилиджи («Так поступают все женщины, или Школа влюбленных») и Донны Эльвиры («Дон Жуан»): «Что удивительно, в нотном материале у композитора настолько все заложено – и эмоциональное содержание, и драматургия…».

Театральный сезон 2021/22 Мария Мотолыгина открыла на сцене московской Новой оперы им. Евгения Колобова, где исполнила Иоанну д’Арк в концертном исполнении I акта «Орлеанской девы» Петра Чайковского под управлением Валентина Урюпина. На Фестивале Дмитрия Хворостовского ей также предстоит дебютировать в партии Донны Анны («Дон Жуан» Моцарта), выступить в Концерте камерной музыки и торжественном Гала-концерте по случаю завершения Фестиваля.

АЛЕКСАНДР НЕСТЕРЕНКО
Тенор / Россия

Будущий выпускник Ростовской государственной консерватории им. Сергея Рахманинова Александр Нестеренко заявил о себе рано – еще учась на IV курсе музыкального училища в Минеральных Водах, он стал солистом Пятигорского театра оперетты, где исполнял партии Альфреда Жермона («Травиата» Джузеппе Верди), Бонифаса («Званый ужин с итальянцами» Жака Оффенбаха), Альфреда («Летучая мышь» Иоганна Штрауса). Продолжил карьеру в Ростовском государственном музыкальном театре, выходя на сцену в ключевых для лирического тенора партиях – Фауста в одноименной опере Гуно, Паганини в одноименной оперетте Легара и обязательного для его голоса Альфреда Жермона («Травиата»). В 2014 присоединился к оперной труппе Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко, где с течением времени стал ведущим солистом. В его репертуаре – Ленский («Евгений Онегин» Петра Чайковского), Принц («Любовь к трем апельсинам» Сергея Прокофьева), Шевалье де Грие («Манон» Жюля Массне), Рудольф («Богема» Джакомо Пуччини), Альфред Жермон («Травиата»), Гвидон («Сказка о царе Салтане» Николая Римского-Корсакова), Антонио («Обручение в монастыре» Прокофьева), Дон Оттавио («Дон Жуан» Вольфганга Амадея Моцарта).

РАУФ ТИМЕРГАЗИН
Баритон / Россия

Рауф Тимергазин окончил Оренбургский институт искусств им. Леопольда и Мстислава Ростроповичей в 2017. После прослушивания в Молодежную оперную программу Большого театра студент III курса был приглашен в состав оперной труппы.

В 2016 певец дебютировал в Большом театре. В репертуаре: Гость Лауры («Каменный гость» Александра Даргомыжского), «Фламандский депутат («Дон Карлос» Джузеппе Верди), Митюха («Борис Годунов» Модеста Мусоргского, ред. Николая Римского-Корсакова), Скоморох, Гонец («Сказка о царе Салтане» Римского-Корсакова), Ловчий («Русалка» Антонина Дворжака).

В 2018–21 – артист Молодежной оперной программы Большого театра: в феврале 2018 проходил стажировку в Парижской национальной опере, по окончании которой выступил в совместном концерте с артистами Молодежной программы Парижской оперы на сцене Амфитеатра Оперы Бастилии.

КРИСТИАН КОХ
Фортепиано / Австрия

Профессор Кристиан Кох преподает в Университете музыки и искусств города Вены (MUK). Он высоко оценен дирижерами не только как концертмейстер, но и как педагог по вокалу и стилю. Его приглашали в качестве ассистента великий знаток Моцарта Николаус Арнонкур и харизматичный Даниэль Хардинг (Зальцбургский фестиваль), мастер барокко Рене Якобс и главный авангардист XX века Пьер Булез (Фестиваль в Экс-ан-Провансе, Театр Ан-дер-Вин), невероятный Валерий Гергиев (Мариинский театр, Санкт-Петербург).

Кристиан Кох сотрудничает с именитыми певцами и певицами. В их числе – Томас Хэмпсон, Бернарда Финк, Лука Пизарони, Михаэль Шаде, Аннетт Даш, Патрисия Петибон, Джорджо Берруджи, Флориан Беш, Доротея Решман, с которыми он выступал в Зале Венского музыкального собрания, лондонском Вигмор-холле, парижском зале Плейель, амстердамском Консертгебау, Берлинской филармонии, Дворце каталонской музыки в Барселоне.

Помимо своей преподавательской и концертной деятельности Кристиан широко известен как один из лучших специалистов в области музыки Барокко, Вольфганга Амадея Моцарта и его современников.